Information 18. maj 2001, i2, side 4
Af Robin Engelhardt
I jubilæumsudgave nummer 150 af litteraturtidsskriftet KRITIK har de to redaktører Frederik Stjernfelt og Isak Winkel Holm igen gjort en ekstra indsats for at tematisere deres stof i forhold til emner, der rækker ud over det strengt litterære felt. Denne tværvidenskabelige kærlighed er ikke kun en prisværdig ting i sig selv. Det højner faktisk også teksternes kvalitet at få dem i tale om noget andet.
Denne gang handler det om litteraturens forhold til retten og loven. Skønlitterære
forfattere har som regel kun beskæftiget sig med områder af retten,
der træder ud over, hvad man kan læse i en lovtekst. Sociale koder,
drifter og skrupler er et retligt ingenmandsland; et sted, hvor traktater og
statutter ikke kan gøre deres arbejde fyldest. I den sammenhæng
er det interessant at tænke over, hvorvidt litteraturen, ligesom religionen
før den, har forsøgt at påtage sig rollen som den, der ordner
verden i bløde ord, når de hårde ikke slår til.
Nummer 150 starter jubilatorisk og oplagt med et hidtil ukendt interview af
den argentinske forfatter Jorge Luis Borges, hvor Borges fortæller om
sin far, der var advokat, og ad den vej lander i en diskussion om jura som fantastisk
litteratur.
Den blinde Justitia
Et af højdepunkterne i det nye nummer af KRITIK er Theodore Ziolkowskis
litteraturhistoriske gennemgang af retfærdighedens figur i litteratur
og kunst siden klassisk tid. En suveræn fortalt historie, der også
indeholder en del ukendte fakta. Det er for eksempel forbavsende sjovt at læse
om, hvordan den smukke Justitia med sværdet i den ene hånd og vægten
i den anden i middelalderen får sat bind for øjnene af gæve
barder (blandt andet tegnet af Albrecht Dürer), og hvordan dette satiriske
billede af en blind og narret Justitia i løbet af blot få år
igen bliver fortolket positivt - nemlig som et tegn på upartiskhed. Det
må kaldes en historisk ironi, men også en menneskelig svaghed, at
retfærdighedens ikon stadig bliver tilbedt i denne mishandlede tilstand.
Vi må elske hende dybt.
Rune Gades tekst Chokerende sandheder er stærk i sin analyse af
'svinet' som symbol for 1800-tallets realismekritik. Afklædningen af virkeligheden
i kunst og litteratur blev af mange set som undergravende for den idealiserede
stræben. Med fotografiet som akut symptom for det 'absolut hæslige',
der blotlægger selv de mindste »rynker og udposninger« tager
ikke så få kunstnere, blandt andre Charles Baudelaire, afstand fra
massernes fascination fra de nye »vederstyggeligheder«. Som retten
skal tøjle borgeren ved lov, skal litteraturen klæde svinet i ord.
Det var mottoet. Men som bekendt har de emancipatoriske impulser overtaget den
opdragende humanismes fjerpen og tegnet mennesket i al dets obskønitet.
Med en passende illustration af Jeff Koons tager Peter Madsen udgangspunkt i
nogle nyere censursager, primært Allen Ginsbergs Howl and Other Poems
og Salman Rushdies The Satanic Verses, og viser, hvordan dommere i tiltagende
grad prioriterer ytringsfrihed og pluralisme frem for sæder og vaner.
Anders Toftgaard gennemgår den italienske Sofri-sag og Stina Teilmann
gennemgår retsnormen for litterær plagiarisme i to fine analyser
af Coleridge og Graham Swift.
Mellem to stole
Når lovens arm ikke rækker langt nok, må den gode gamle dømmekraft
træde til, konkluderer Henrik Stampe Lund i sin tekst, der viser et stort
overblik over emnet, og som blandt andet analyserer nogle af Thomas Manns skrifter.
Med Stampe Lunds Salomoniske konge på bordet, (hvis man kan sige det sådan),
sætter Isak Winkel Holm så alligevel trumf på i sin diskussion
af Rousseaus Bekendelser. For når både fornuften og følelsen
ikke magter at dømme sig selv eller andre, må domstolen forvandles
til skriftestol i et forfængeligt håb om trods alt at opnå
nåde. Når Rousseau sætter sig pladask mellem de to stole,
åbenbarer der sig nemlig en dybere psykologisk figur i litteraturen, der
i øvrigt også kan oversættes til andre mediale teknikker:
Rousseau blotlægger en ætsende trang til at tribunalisere og legitimere
sig selv, for derved at få lov til at være den, han er.
Forfatteren bliver her en grafoman, der vil afskrive sig ethvert ansvar for
sin fysiske form, og indskrive sig i virkeligheden på trods. Dette er
et privilegium, som i dag ikke længere er forbeholdt forfattere. Freuds
psykoanalytiske metoder, moderne bekendende talk shows og Internettets hjemmesider
giver mennesker en mulighed for at gøre det samme. Vi har alle fået
lov til at være de små grise, vi er.
Rettens litterater
Carl Schmitt og Per Aage Brandt bidrager til temaet med betragtninger om undtagelsestilstanden
fra loven og lovens semiotiske struktur. Det er to mere filosofisk orienterede
tekster, hvis sætninger man ikke ligefrem kan skylle munden med, men som
ved dobbeltlæsning vinder i finurlighed og tyngde. Derudover er der en
masse andre gode tekster, som tager læseren i hånden for at besøge
rettens litterater, hvad enten det er i form af lovens indeklemte forkontorer
hos Kafka, bibliotekernes endeløse labyrinter hos Borges, Dürrenmatts
retlige mellemspil Ophold på vejen eller Herman Melvilles forunderlige
Bartleby. Det er god læsning alt sammen og noget at blive klogere på.